La démarche de Jean-Claude Poitras

Jean-Claude Poitras a, dès le départ, entrepris sa sélection dans la collection du Musée selon la prémisse suivante : choisir des vêtements dans un camaïeu de beige, écru et blanc (représentant « la matière brute, l'origine des choses ») et créer sa pièce en noir (qui représente « le couronnement de tout »). Le designer a réalisé que son intérêt l'amenait à choisir des vêtements témoins des étapes de la vie ou de moments heureux. Comme si le vêtement, lorsque porté, n'était pas fait pour cacher mais pour exprimer le bonheur d'être. Robes de baptêmes, du dimanche, de soirée, de mariée... Moments intenses d'une vie, qui marquent des passages, des changements.

À cette sélection s'ajoutent quelques objets à caractère ethnique; Poitras dit avoir toujours été fasciné par les autres cultures et sa démarche de création s'en trouve imprégnée. Le designer souhaitait rassembler toutes ces pièces autour de concepts tels que mouvement, opposition (le blanc, le noir), ascension (espace aérien, une mode entre le rêve et la réalité), texture et matière, transparence et légèreté, unité de couleur. De plus, il a voulu associer mode et littérature, livrer quelques phrases d'auteurs célèbres sur les passages de la vie. Une façon de dire que la mode n'est pas que superficielle...

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Son envie d'évoquer les moments heureux de la vie  Pourquoi il a mis des mots sur sa mode

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